活动总结在撰写的时候,小伙伴们需要注意态度端正,想要写出高质量的活动总结,就必须认真回顾活动的发展过程,下面是大学生范文网小编为您分享的美术小教研活动总结8篇,感谢您的参阅。
美术小教研活动总结篇1
本学期我校的美术教育工作在学校领导的关心支持和全体美术教师的分工合作下,开展了以下工作:
一、积极营造校园艺术化的人文教育环境
1、老师们团结协作,配合做好学校各项中心工作中的环境布置工作。如校园橱窗布置、演播厅的很多活动会标及黑板画、各项学校活动布置及版面展示等,在阳光伙伴、音乐伙伴活动中老师们积极参与创设活动中的艺术环境,以美育人。
2、本学期重点围绕20xx年秋季陶艺比赛、参观活动、20xx年市陶艺比赛、迎春书画、手工、电脑画比赛、春天的脚步摄影冬令营、讲座等系列活动、绘脸谱讲故事游世界博爱小学线描教学作品展、七彩阳光伴我成长20xx年大型美术作品展系列活动开展了书画、手工、摄影系列活动。在活动中我们组织辅导、调动学生参与活动中我们组织辅导、调动学生参与的积极性,合理策划、认真评选,并精心布置展版,给学生美的享受,各项活动取得圆满成功。
二、鼎力建设陶艺为主线的美术特色教学
在陶艺教室设施落后,卫生得自己搞,作品、材料搬运困难的前提下,我们教研组继续想方设法节约泥料,有序开展陶艺校本课程的教学和烧制。并开展了20xx年秋季陶艺比赛暨参观活动、参加的市陶艺比赛9位同学分获一、二、三等奖,参加的全国第三届陶艺成果展也获得了一、二、三等奖的好成绩。陶艺兴趣小组泥泥乐园被推荐参加全国优秀红领巾小社团,四位老师拍摄了陶艺录象课参加全国比赛。本学年我校陶艺校本课程获市首届学校主动发展优秀项目二等奖。今年暑假还将带领8位同学参加第四届全国陶艺夏令营活动,我们有决心将陶艺校本课程打造得更出色,使学生、学校都能获得更强劲的发展。
三、努力以新课程理念改善课堂教学行为
1、以新课程标准为理念与实践相对接,注重生活感受,以自然为师,遵循艺术规律,营造艺术情境氛围,激发学生学习兴趣。提高学生的审美意识和能力的同时,以培养自主性学习为主,同时进行合作探究,注重培养学生的创新精神和实践动手能力。
2、为了把学生、家长以及部分教师从应试教育的观念转变到真正的素质教育上来,我们美术教师积极参加校内的专题讲座学习,全面搜集相关资料,精心制作教师教学博客,利用教师博客、电教媒体,采用多种形式展开绘画、手工、陶艺、电脑绘画等丰富多彩的课堂教学,受到学生了的喜爱,提升了学生的兴趣。四、积极形成学习、合作、进步向上的教研组1、新教师王婷、杨敏每堂课严谨有序有反思,重视基本功训练,每周跟校外老师学习毛笔字。辅导学生电脑绘画、月亮岛摄影小社团活动,努力参加区、市各项竞赛活动,副班主任工作认真负责,工作态度、工作能力得到大家的认可。王婷的《体验成功、分享快乐》迷彩服教学设计与反思一文发表于中小学电脑报上。在6月1日儿童节被评为优秀辅导员,在区第十届基本功大赛中获二等奖。她们还参与拍摄了多篇校红领巾电视节目,在校园网上上传过多篇报道,参与了学校申报的综合实践课题研究。
3、本学期教研组认真完成读书活动及在各项学校活动中表现出色。
4、被推荐为市优秀教研组。
本学期的美术教研组工作也有待提高的方面:进一步全面提升每一堂美术课的教学效果,计划下学期要对教材进行有目的的筛选,对符合学生兴趣发展的重点教学单元进行深入扩展,让学生学得扎实、有趣、有味,并对每一个学生提供更多的帮助,使他们的兴趣更浓,从中提升对美的认识、追求!我们的目标依然是以美育人!
美术小教研活动总结篇2
美术教研组在教科室的引领下,全体美术教师顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。现将本学期的美术教研工作总结如下:
一、基本情况概述:
本学期我组成员以稳重、灵活、认真、扎实的工作态度,面对教学工作,加强学习,不断提高思想、业务素质。我们团结互助,互相取长补短,有很多收获。
二、教育教学方面:
1。我们结合学校实际情况,制订了切实可行的工作计划,严格按学科课堂安全常规开展了丰富多彩的教学活动,发挥组内备课、教研优势,同科教师互相听课、评课,以有经验教师带新成员教师;调动美术教师教学及学生美术学习的积极性,提高美术教学效果。本学期一开始搞好教学,我们共同商议:如何讲?讲哪课?为备出精品课,每位教师主攻一个年级,(以“设计。应用”、“综合。探索”课为主),这样可在平行班讲,这样才能备问题、备需要、备知识、备技能、备风格、备心态、备方法、备时间、备课件等,我们狠下工夫,一人授课,全组共同上阵,准备教具。
2。我们仍在作业首页设计目录,体现学生的个性创意。在教科室的配合下,期末对一、二年级进行口试测验,三年级以上的学生进行笔试,以基础知识及绘画技能为主拟订试卷。增强学科重视意识,相信这是一笔艺术风景线。
3。在校本课程教学方面,学生作品更上一台阶,成功地展示在庆六一版面上。
三、存在的问题,将完善作业的建议:
1。教师还需加强基本功的练习。如三笔一画的练习。
2。严格要求个别学生带好学具,并爱护其作业本。预想定成长册大小的作业本,这样既省开支,又使作业美观。有待我们在下学年试用。
在校、教科室领导的关怀下,在宽松的工作环境里,多想多学多看多用多干,把美术教学工作更上新台阶,发挥美术教学特有魅力,使学生学习美术的兴趣日益高涨,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
美术小教研活动总结篇3
我班共有36名幼儿,经过一学期的培养,我班幼儿对绘画活动产生了较浓厚的兴趣,喜欢动手绘画,有一定的审美能力和欣赏能力的形成,色彩感培养较好,但作品内容比较贫乏,个性化作品较少,基本功的发展缺乏牢固性,需要加强和重视。本学期我将从我班幼儿的兴趣和年龄特点出发来开展教研活动,在孩子现有水平的基础上注重想象、创造能力的发展,逐步来提高孩子的绘画水平和审美情趣,打下扎实的基矗
一、 指导思想
在幼儿园的美术活动中,孩子的涂鸦或绘画从本质上讲是一种美术游戏的行为。本学期,我将结合我班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征,在《纲要》、《规程》、《美术教育法》等指导书籍的贯彻下,主要针对美术活动中创造力与范例的有机结合这个问题来开展教研工作,解决好两者间的关系与矛盾。
二、 教研目标
1、 开展生动明快的拼图式教学。在幼儿美术教学活动中,画画首先应该是幼儿意愿的主动表现,而不应该仅仅是被动地接受技能训练。但是,幼儿往往不能成功地表现自己的意愿。在这个时期,教师应为幼儿提供颜色、大孝形状各异的纸,让幼儿进行摆放、粘贴,使他们在一定程度上填补他们在表现意图和表现能力之间的鸿沟。这样有助于不同水平孩子表现自己的绘画意愿、提高美术兴趣。
2、在发挥幼儿主动性的同时,应注意给予适当的范例引导。在教学中,应注意运用适当的范例进行启发和引导。范例能给幼儿的美术作品以参考,也能帮助幼儿唤起想要表现物体的清晰意象。但为了避/免幼儿对范例的模仿,我在准备教具的过程中留下了许多形式的图画表现,让幼儿感受到有想象和创造的空间,适合不同层次幼儿的发展水平,让他们更可能的发挥自己的想象力创造作品,从而使每个幼儿都在原有的水平上得到发展。
3、 应把提高幼儿的美术创造力的发展放在首位。从教育的角度讲,在幼儿尚未达到一定的成熟程度就要求幼儿进行较高的创作活动,不仅是低效的,而且还会产生很多的负面效应。因此,我在开展活动中主要目的应放在自我表现的欲望和动机上,以充分发挥幼儿绘画活动的想象力和创造力,帮助幼儿解决自我表现与所要表现事物之间的关系。在教育方法上,我将采劝创造力培养放在前,技能 幼儿园美术教研计划(2)训练放在后 的教学方法,把美术教育的重点主要放在发展幼儿的创造力和自信心上。
三、具体措施
通过美术集体、小组教学活动,美工角区域活动,自由活动,写生活动,个别指导,综合活动,生活活动,观察,想象,合作等形式来完成教研工作,每月学习有关书籍如《幼儿教育》、《学前教育》、《幼儿园美术教育》、《素质教育在美国》、《名画欣赏》、《幼儿园指导丛书 》等书籍来提高自身水平和教育技能
四、业务学习
每周定期业务学习一次;积极参加幼儿园组织的各项观摩活动和外出学习活动,认真做好笔记,详细记录;虚心向同事和领导、专家请教,不懂就问;每月观摩教学活动一次,发现问题及时研究、解决、讨论,采取有效的措施和方法;研究实践中不断反思和反醒自己的研究成果和现状,提出疑问逐步达到预期设计的目的。
美术小教研活动总结篇4
本学期由于学校实际工作需要,我承当了六年级三个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结如下:
一、学生现状分析:
六年级的学生对美术基础知识都掌握得比较多,学习的习惯也比较好,对美术的学习兴趣也较浓厚。本学期主要是让学生进一步尝试不同的工具,运用不同的表现方式,大胆动脑、动手,体验形、色的变化与魅力。提高学生的审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱记责任感,发挥创造美好生活的能力。
二、教学计划贯彻情况
1。激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2。使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
3。教师自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
三、完成任务的措施:
1、认真备好课、上好课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
4、加强师生的双边关系,即重视教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
5、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
6、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。
美术小教研活动总结篇5
回顾上学期工作中的点点滴滴,我觉得用“平凡”两个字来形容我们美术教研组是最恰当不过了。作为美术教师,我们不仅勤勤恳恳地做好自己的教学工作,而且还任劳任怨地承担了很多杂务工作,认真地扮演着学校勤杂工的角色。工作中,我们发扬团结协作的精神,营造和谐、团结型团队;打造学习、教研型集体;创建平凡、本色型团体。我想从这三个方面对美术教研组的具体工作进行总结:
一、营造和谐、团结型团队
我们美术教研组有五名教师,从年龄上看是老、中、青的搭配合理,但从性别上看,却是清一色的娘子军。可别小看这娘子军,各有各的特点,各有各的绝招。徐老师年轻而充满活力,工作总是抢着干,遇到问题就虚心地找人请教,从不轻易服输正是这五个不同风格的人组成了一个具有强大凝聚力的团队。
在生活中,大家和睦相处。无论工作多忙,都保持办公室的整洁温馨。这还要感谢学校领导,为我们专门设立了美术工作室,这样我们办公和干活儿就可以互不影响了。走进美术办公室,扑面而来的是浓浓的艺术气息,墙上悬挂着具有代表性的东西方绘画作品及一些装饰物,几盆小巧玲珑的花草青翠怡人。优雅的环境,让组内的教师有了家的感受。在这个“家”中,我们每个人坦诚相待,经常交流自己的快乐与烦恼,相互的倾听使我们能够互相交心,当组里的老师有困难,有问题,大家总是倾其所能关心帮助。
在教学中我们各展其能,互帮互助。每次听课后大家都诚恳地提出自己的不同意见,可以说是毫无保留,不仅看到课堂上的生成与亮点,更注重课堂上值得改进的地方。这样,一人上课,大家受益,在互评互助中大大提高了课堂教学效率。
在杂务工作中我们既有分工又有合作。合作书写各类宣传板报更是家常便饭,大家一齐上阵,在时间短任务急的情况下,我们又有分工,两三个人一组分头行动,哪一组先完成任务就赶紧过去帮另一组,总是在最短的时间内完成学校交给的各项宣传任务,达到美化校园环境,营造浓厚艺术氛围的良好效果。
在各级各类比赛和活动中,我组教师更是精诚协作。王敬老师要执教一节研讨课。我们首先经过集体讨论确定了执教课题,然后进行集体备课。
积极筹备迎六一书画展,当时,总共有三个小组具有展览的能力,(因为王敬当时正在组队,),分别是小荷书画院、奇趣童画组、艺术创想小组。如果说要展作品,那么就要显示这个学生的能力、实力。因此,我们精心收集素材。耐心指导。攻关重点在作品的质量上,坚持准时训练,从不耽误训练时间,严格要求学生。老高也时常到各组辅助我们。
在写意画上我重点指导学生笔法、墨法、水分的把握上;在书法上,重点指导学生的笔法,字的间架结构;秋瑾在儿童画方面指导学生色彩的搭配,造型能力;心雨重点抓该组学生的想象创造能力。每一次活动,我们都看到了学生的进步,每一次活动,都拉近了我们师生的关系,也让我们从中体会到了童真、体到了快乐。
目前有四个小组,(王敬的小组已经组队),坚持各小组长期训练。艺术贵在坚持,在活动期间,强调纪律性,注重培养学生的审美情趣和审美能力。
二、打造学习、教研型集体
?论语》中说“学而不思则罔,思而不学则殆”。作为一个合格的美术教师,要想出色的完成自己的本职工作,必须具有广博的知识、深厚的文化底蕴,这就需要不断学习与吸收,提高自己的专业内涵,积累丰富的知识。这样,在教学中才能给学生以正确的引导,使教学工作更加得心应手。为此,我们不断加强学习,汲取理论素养。本学期我们每位教师根据学校要求制订切实可行的读书计划,加强政治理论和教育理论的学习,认真研究中外教育专家的书籍和各种美术书籍。在个人学习的同时,教研组常进行主题性集体学习和教研活动。在活动中进一步交流学习,使学习与反思共行,反思与学习同步。
以往一提到教研活动,大家联想到的就是在某个特定时间、全体教师一本正经地坐在那儿研讨某个问题。而我们美术组的教研活动不仅仅是如此,而是更具生活化,即在生活中教研,在教研中生活。我们立足教学生活,在每周的教研活动过程中,定时间,定内容,定中心发言人。进一步深化教研力度,在研讨过程中,以教学中一些现实的问题,进行交流学习,解决工作中出现的问题,有效的促进了教学工作和课题研究,提高了教研组的整体教研能力与研究水平。同时开展即时教研,让教研成为一种生活习惯。老师们充分利用空课、课间十分钟甚至是几分钟的时间,进行即时教研。一起探讨教学手法,反思自己的教学行为,使教研渗透在日常工作中的时时刻刻。
俗话说:“尺有所短,寸有所长”,每个人都有自己的优点。我们组的教师各具特色。大家互相交流,取长补短,充分发挥自己的特长,汲取其他教师的优点,充实完善各自的教学方法,使每个人在教学中逐渐形成鲜明的教学风格。
三、创建平凡、本色型团体
在学校这个大家庭中,我们每位美术教师都是一个敬业的勤杂工。大家都知道美术组除了教学工作外,还有很多的杂务工作。感觉学校好多事情都和我们有关。如布置展室、美化舞台、制作演出道具、布置宣传栏、张贴标语字幕、为上课的同事做教具等。这些听起来看起来不显眼的事情,我们却要付出大量的时间和精力。比如前些日子为迎接教育示范市的检查,我们就做了大量的工作。每天到了学校除了上课就是干这些活儿,一天天时间就在这忙忙碌碌中过去了。在总结工作的同时,我们也发现一些问题,如:作为美术教师,我们应该克服学校课务繁重、那杂务多的特点,在课余时间认真钻研绘画技能,相互切磋,使教师的绘画能力不断得到提高。另外工作中要不但要有敬业精神,还应有创劲儿,不能只顾抵头拉车。
“不畏劳苦才能达到理想的顶峰”,为了给学校这个大家庭添一块砖加一片瓦,也为了能实现自己更高的追求目标,今后我们将以此为起点,努力工作,相信我们美术教研组会逐渐成熟起来。
我们尽职尽责的完成每一项任务,我们快乐、团结、上进!
美术小教研活动总结篇6
本学期“以生活为载体的美术教学模式”的美术课堂研讨活动正在进行中,我们一起参加了每次教研活动。通过这半年扎实的研究,改进教学方法,课前让学生充分走进生活,亲身感受生活,增长见识,增加兴趣,为提高美术动手能力打下基础。课中教师要从前台走向后台,更多地起到引导、帮助的作用,引导创作,让每个学生的美术作品都充满自己的想法。引导学生学会以生活经验为依托,在交流互动、实践探究中进行美术创作活动,激发学生浓厚的创作兴趣,不断提高观察、思维和实践创新能力,养成良好的自主意识和学习习惯。
我们美术组在研究“以生活为载体的美术教学模式”的课题时,更多地鼓励学生在课外时间里能走出课堂,走向社会,关注自然、社会和生活,围绕自己感兴趣的问题,进行学习实践活动,把生活资源变成美术资源。经过半学期的实践,总结出“以生活为载体的美术教学模式”,现阐述如下:
1、课前布置学生观察作业
课前观察体验生活很重要,进行一些与教学有的体验、观察活动。每个学生的生活世界都是不一样的,每个学生的个性都是独特的,因此,对生活的观察、感受、态度也都因人而异,教师给学生提供生活学习目标,让学生在各种类型的生活学习中领悟美术与生活内在的联系。例如:张文钰在执教《顶天立地》时,用语言进行学习实践活动引导,让学生谈一谈,如果你就是画中这个顶天立地的巨人,你现在会做什么呢?用这样的语言去引导学生体验人物动态,也为后面的绘画做好铺垫。我在执教《我是生活小主人》一课之前,布置学生回家观察体验,帮妈妈做一些力所能及的事。课前的作业,能让学生更多地走出课堂,走向社会,关注自然、社会和生活,围绕自己感兴趣的问题,在教师的指导下,进行学习实践活动,收到了良好的效果,学生们有生活可依,作品色彩纷呈,这样把生活资源变成了美术资源,丰富了学生的创作空间。
2、放手让学生搜集材料,进行实践探究
要使教学方式更贴近于学生的生活,就应该给学生创设自由的“探究生活的空间”。教师让学生更多地走出课堂,走向社会,关注自然、社会和生活,围绕自己感兴趣的问题,在教师的指导下,收集证据喜欢的美术材料。获得资料的渠道可以通过观察、写生、看电视、看报、上网、调查、动手尝试等。
3、课堂上,让学生展示自我
学生在生活中学习美术的情况主要通过这一环节进行反馈。因此,教师要重视这个自我展示的平台,要尊重学生的自主性,要让学生在这一平台中获得成功的喜悦,形成持续发展的内驱力。
展示平台有两种形式形式:
1、学生们收集的美术资料在课堂上展示。例如:《我是生活小主人》课堂教学中,为学生创设生活情境,让学生进行展示。以生活为切入点,让学生上台展示表演自己在家做家务时的动态,学生通过观察、记忆、引导表现。点拨学生的经验感受,调动学生情感,激发学生学习美术的兴趣。也为美术创作活动打下基础。
2、课堂作品展示、教室橱窗展览、在家展示(装扮自己的家)等。教师要肯定学生每一点滴的进步,以激励性的语言给以鼓励。
实践证明,这一模式的教学更注重了学生的体验性学习,做到了教学内容生活化、经验化,使材料回归生活,实现了教材由“素材文本”向“生成文本”的转化。小学美术教育不能脱离现实生活,真实的美术教学应以生活为基点,把学生的生活经验与美术教学联系在一起,教师在教学过程中要运用发现美的眼睛去引导学生将生活与美术教学联系起来,让教学手段生活化、教学情境生活化、教学资源生活化,让美术成为学生生活的一部分。
美术小教研活动总结篇7
本学期,我们美术教研组继续进行了美术欣赏教学活动的实验研究。我们组织大家深入学习、探讨了幼儿美术教育的有关理论及其方法,并开展了中国画、西洋画、民间美术、日常生活中的美及儿童画欣赏等几方面内容的美术欣赏课程,通过欣赏活动的开展,促进了幼儿良好艺术素养的形成,开阔了儿童视野,促进了儿童多方面能力的发展。总结如下:
一、根据上学期课题开展的情况及幼儿的发展水平,我们制定本学期美术欣赏目标为:
1、引导幼儿参加以艺术品为主要对象的审美活动,体验美术欣赏的乐趣;引导幼儿主动观察周围环境蕴含的自然美,培养幼儿热爱生活的情感,养成主动欣赏的自觉性。
2、有目的地选择适合幼儿生活经验和接受水平的美术作品,刺激幼儿的审美感知,促进其对作品色彩、光感、造型、构图等方面的认知和情感体验,了解对称、均衡、和谐等形式美的初步概念,从中学习一些简单的美术知识。
3、引导幼儿理解美术作品的内容、表现方法和作者的思想感情,初步培养幼儿简单地评价作品的能力及创作能力。
二、进行理论学习,不断提高自身的理论水平和教学水平。
我们印发部分学习材料,大家通过自学,对美术欣赏教学的有关理论有了更为深入的认识,并将所学的理论运用到欣赏教学中,提高了大家的教学水平。平时,我们还注重运用电话随时交流有关问题,互相学习,共同提高。
三、根据教学目标我们分别选择了不同的小课题进行欣赏教学活动。
魏瑞玲、张茹老师都进行了《中国画》欣赏活动,分别欣赏了齐白石的《寿桃》、吴作人的动物画等等十几幅作品,使幼儿对中国画的意趣、特点绘画方法等有了较为深入的了解,激发了幼儿对中国画的兴趣,并在欣赏的基础上学习了中国画创作,幼儿绘画兴趣浓厚,都能投入地练习中国画,从用色到构图等要素逐渐对绘画技法有了初步了解。王芹开展了儿童画及西洋画欣赏教学活动,欣赏了凡高的《向日葵》等西洋画和许多在全国儿童绘画比赛中获奖的优秀儿童画作品。通过儿童画欣赏,儿童的美术鉴赏水平进一步提高,儿童对美术作品中的色彩、构图、以及对作品主题的理解都比较深入。在欣赏的基础上,儿童的绘画创作能力也有很大提高。许多儿童的绘画作品在全国的比赛中获奖,班级幼儿的整体绘画水平得到发展。李艳萍开展了《欣赏生活中的美》教学活动,引导幼儿从身边的美的事物入手,感受事物的造型美、色彩美;余清珍老师进行了《民间美术》欣赏活动的教学。通过欣赏教学,她们发现,幼儿的学习兴趣增强,想象力丰富,思维活跃,语言表达能力和自主性都得到提高,幼儿的视野得到开阔,知识经验有所丰富。
我们在教学中仍然采用对话法、观察法、欣赏后创作等方法,教学效果不错,幼儿的理解美、欣赏美、创造美的水平也得到了较大的提高。平时,我们注重收集活动,常常留意各种信息,收集有关书籍、光盘,或制成课件,让幼儿欣赏;活动中,还注意带领幼儿走出去,参观博物馆或书画展览,不断扩大儿童眼界。
四、组织观摩活动,进行评课,不断提高教学水平,交流教学经验。
本学期我们组织观摩了魏瑞玲老师的中国画欣赏教学活动,课后组织进行了评课,每位教师都积极发言,教研气氛很好,大家都针对性地发表了自己的见解,对欣赏教学的方法进行了较为深入的探讨,澄清了许多模糊的认识,提高了教师们的教学水平,这次观摩评课活动非常成功。
五、收获与体会
通过两个学期的美术欣赏教学活动的开展,我们分别对西洋画、中国画、民间美术、日常生活中的美以及儿童画进行了欣赏,教学中,我们不断尝试运用新方法,不断探索,积累了一定的教学经验,对美术欣赏的有关理论也有了较为深入的认识。在欣赏教学中,我们也欣喜地看到幼儿的进步:
1、敢想敢说敢做
许多幼儿原来性格内向,不善言谈,不敢发言,不敢大胆绘画,在欣赏活动中,我们借助作品的吸引力,采用对话式的教学方法进行教学,并精心设计提问,使其成为对话的线索,交流的支点,对话中,我们努力为幼儿创设活泼、轻松的课题气氛,让幼儿敢说,鼓励幼儿大胆想象,使得幼儿的思维活跃,想象丰富,性格也开朗活泼了。
每次欣赏活动后,我们都安排幼儿进行创作活动,这为幼儿提供了表现的机会。他们大胆尝试像作品中的画家一样,用简单的色、形、线条表达自己的情感,每个人都能根据自己的意愿和理解创作,并努力地在作品中向大师的创作靠拢,体验均衡、对称等形式美。我们发现,幼儿的表现都很出色,他们的审美能力和表达能力都得到了发展。
2、提高了幼儿感受美的能力
通过欣赏活动的开展,幼儿变得更敏感,对周围的事物更关心,能主动观察大自然,发现美的事物和因素,提高了幼儿的审美水平。如:幼儿经常主动地评价活动室的环境和每次绘画作品,能从色彩和造型以及构图等方面提出自己的看法;平时还能够及时发现同伴的新衣服、新鞋子的花色、造型等存在的美,对风筝等艺术品也能主动运用语言说出自己的感受,他们的综合艺术素养有了显著提高。
总之,通过美术欣赏活动的开展,儿童获得了多方面的发展,我们的教学水平也得到很大的提高,我们从这一课题的开展中受益匪浅,今后我们将继续对其进行探索与实验,争取更深入地研究,促进幼儿更大的发展。
美术中心教研组
美术小教研活动总结篇8
几乎没有一个孩子会不喜欢画画,绘画对孩子的成长有着不可替代的作用。不论是什么年龄段的孩子都能从画画当中去想像、去倾诉、去体验成功。学前教育阶段的美术教育因为孩子年龄特征的原因,技法练习的比重越来越轻,想象力的发展却被重视到了一个前所未有的高度。美术教育当中到底什么才是对孩子最重要的?是孩子天马行空的想象力还是决定孩子手眼协调表现力的技法?幼儿美术教育活动发展至今,从一开始的重技法轻感受到现在重感受,技法被越来越多的幼教同仁边缘化。美术教育活动中的想像力和表现力应该是相辅相成的,他们的地位同样重要。
幼儿阶段,由于年龄的局限,幼儿的社会经验不足,表现力差;可是一笔一划教,又被部分幼儿教育专家说是扼杀孩子的想象力,没以孩子为主体。笔者所在园每学期都有公开教研活动,陆陆续续也听了许多有关美术教学的教研活动,我有一些自己的小小看法:从这些课的课程目标设定上来看,几乎都偏重于孩子的感受力和想象力,极少有注重孩子表现力的技法课。为什么没有老师在公开教研时上技法课?我想最主要是怕被别人诟病,怕被指责“填鸭”,环节不好设计和把握。但是技法作为美术活动中的奠基石,如果被忽视,孩子的平面表现力就无从谈起。通过这些教研活动的整体效果来看,我们的课没有很大的问题,问题的关键在于:2-3岁孩子涂鸦期的作品,成人看不懂很正常,可是许多中大班孩子的作品还只是比涂鸦期的作品好一点,这是什么原因呢?因为这些孩子本身先天手眼协调的敏感度低,还是我们设计的美术教育活动非常失败?
有个经典的教育案例:美术活动中,老师让孩子画意愿画。结果有个孩子交了一张白纸。老师问:你画的是什么?孩子回答:我画的是牛吃草。老师又问:牛呢?孩子回答说:牛吃完了草,就走了。从孩子语言表达能力的角度以及思维
想像的角度来看,无疑我们都应该肯定孩子想法的与众不同。但是作为一个美术教育活动,它确实很失败。美术是利用画面和相应的美术作品来表达画者内心最真实的想法,让欣赏者通过其美术作品产生内心的共鸣。孩子的美术教育活动应该更好地帮助孩子掌握一定的表现手法,让其能通过美术活动来表达自己的内心,更好传达给他人一种共鸣感。从这个角度来说,轻技法的直接结果就是,你压根不知道孩子到底想表现什么?我们应该在肯定孩子想法的同时,让孩子明白如果画的画不用言语说就让看的人明白,那才是优秀的画。我想这个孩子一定不会再这样投机取巧,去逞口舌之利了。
因此问题应该还是在我们设计的活动上。想要让孩子想象力、表现力都能得到长足发展,教师可以在示范环节上进行把握。随着传统教法和幼儿园《新纲要》实践的碰撞,以及主题画、意愿画教学的强势崛起,对示范作用的褒和贬,甚至到底应不应该存在示范,争议越来越多。争议的焦点在于示范的作用到底是限制了幼儿活动尤其是美术活动的想象和发挥,还是促进了幼儿能力的发展?示范的度在哪?该怎样进行示范才是合理?这些疑问困惑着许多教师。在和许多同行的交流中发现:在美术教学活动中,当教师不进行示范时,有些幼儿会觉得无所适从,总要先看看别人是怎么做,作品的效果不是单调就是和别人雷同;当教师给出示范时,幼儿又会依葫芦画瓢,尽力模仿,仿佛作品画面和范画不一样就是错误,无形中又限制了幼儿想象力的发展。因此,在美术教育活动中,幼儿教师教师应该学会在示范和充分发挥孩子想象力中寻求一种平衡。
首先,要把握示范的合理时机。这里以笔者观摩过的两节大班美术教学活动为例来说明时机的重要性。第一节课《表情歌》。这堂课原本还是比较有新意的,可是由于执教的是一位新教师,课前没能很好地了解班级孩子的原有经验,以至于活动设计太过简单化。整堂课只有两个环节:说说自己知道的表情和画出表情丰富的自己。活动初始,老师出示了三张简单的表情图——笑、哭、生气。这样简单的示范,不仅没有达到预期的效果,反而限制了孩子的思维,全班孩子说来说去都跳不出这三种表情的范围。而后面幼儿作画环节,老师反而省略了示范过程,孩子生活经验不足,没有绘画技巧,让孩子画出喜、怒、哀、乐这样的表情恐怕是有难度的。
这个活动很明显是没有把握示范的合理时机,致使示范的作用本末倒置。如果教师在活动前重视经验的积累,创造机会让幼儿加深生活体验,继而引导幼儿进行经验迁移,孩子的作品也许会更为丰富多彩。
第二节课《熊猫》。这个活动也只有两个环节:说说你认识的熊猫和幼儿动手画熊猫。教师摒弃了传统的一笔一画教孩子画熊猫的环节,只在谈话中让孩子了解了熊猫的形态、颜色、喜好以及生活习性等。通过故事情境设定让孩子了解画面作品的构图设计。到了幼儿动手绘画时,教师采取你画我也画的形式,把示范巧妙融合在一起。电子白板上及时出现各种憨态可掬的熊猫姿态,避免孩子想得到却画不出的尴尬局面。这个活动中的示范时机可谓是把握得十分准确。孩子画面的丰富多彩,也是意料之中的事。
其次,要控制好示范的有效时段。如果控制好了示范的有效时段,那么示范的影响不至于在孩子头脑中产生思维定势,影响幼儿想象力的发挥,导致依葫芦画瓢的现象出现。在美术教育活动中,如果所需表达的内容和幼儿的生活接触较少,或者物体的造型对孩子来说相对复杂,出示范例必不可少,那怎样控制好示范的有效时段呢?
笔者观摩过一节结合幼儿生活的小班手工活动《送给xx的生日礼物》。这是一节用几何形体拼画的活动,这堂课结合班级幼儿过生日的生活场景,倒也自然大方。考虑孩子的生活经验少,又加上是新授技巧,教师设计了专门的示范环节。示范的元素丰富多样,以便开拓幼儿的思维想象能力。可是,在示范的过程中,教师没有把握它的有效时段,这些范例在黑板上停留了近大半节课,以至于最后幼儿的作品效果怎么也跳不出教师示范的圈,没有一张和老师范例不同的画面出现。如果当时教师能把范例及时取下,无形中会激活幼儿头脑中原有的表象,并依靠表象去想象。在吸取了他人教训的基础上,我在后续的教学活动中做了许多有益的尝试,事实证明:把握准确示范的有效时段,孩子的画面表现会更丰富,只是“想得美”的几率大大减少。
再次,示范时应多方面考虑、多角度刺激,让幼儿感受示范的丰富多变。在幼儿美术教育活动中,应为孩子创造丰富的环境,尽可能提供多样化的美术创作材料,让幼儿体验美,从而创作美。而大班美术活动《砂纸雪景画》,
就是一节别出心裁的活动。它选用一般用来打磨的工具——砂纸来代替普通的画纸,利用砂纸特殊的质地、纹理和油画棒的特质,形成别具一格的作品风格。可是在活动中,教师如果只是在范例中简单的展示各种雪花图,这样是起不到示范作用的。教师如果能收集许多雪景图,如:公园、马路、孩子堆雪人、打雪仗等雪景,相信孩子的画面会表现的更自如。
结合笔者的教学经历,我们认为示范教学中应考虑使用多张范例。多张范例可以为幼儿提供多个形象,幼儿想象的角度也就多,内容也更丰富。其次,多张范例与启发式的语言引导有机结合,更能充分发挥幼儿的想象力和表现力。
最后,在示范的作用上要有一定的空间,留有余地。也就是说教师在示范时,既要突出主体,又要留有余地,给孩子以想象的空间。如中班绘画活动《菠萝》。如果教师是传统地教会孩子画菠萝,无疑孩子的画面就会缺乏个性。孩子的画就会像工厂机器制造的仿制品一样,缺乏想象的能力。这个活动,教师的示范太过满了,不仅分步骤教会孩子怎样去画菠萝,连背景绘画都一一教给孩子:菠萝娃娃站在草地上和我们招手,天空有着白云和小鸟。画面看似拓展了孩子的思维:把菠萝拟人化,居然还会和我们打招呼。真正有自己的想法,能够呈现与众不同的画面,这才是想象力和表现力发展了的标志。因此,教师只需让孩子了解菠萝的特征,稍微提示孩子菠萝可以拟人化,示范到此就可以了。给孩子留下想象的空间,让孩子自己去寻找菠萝娃娃和自己甚至是身边的伙伴之间的相同点,去迁移已有的生活经验,让已有经验在梳理的过程中得到深化。
在学前美术教育活动中,示范可以加深幼儿对形体的认识,唤起幼儿意识中的联想,从而为幼儿以后丰富多彩的想象力奠定基础。要想做到引导幼儿自由畅想,随意而发,在教学活动中合理、科学地运用示范,就显得更重要了。
美术小教研活动总结8篇相关文章: